Nesta aula, adquiri conhecimento sobre a criação de camadas de checagem e compreendi sua importância tanto na observação de parâmetros de cores e luzes de imagens quanto na realização da própria mesclagem. Isso é essencial para garantir a consistência visual e a qualidade final da composição. Grandes empresas de design gráfico e produção visual utilizam esse processo para assegurar que seus projetos atendam aos padrões de qualidade exigidos pelos clientes e pelo mercado.
Além disso, aprendi a pintar corretamente a luz colorida sobre objetos onde ela se projeta, utilizando a camada de ajuste Hue/Saturation e o ajuste Blend if. Essa técnica é fundamental em setores como o de publicidade e marketing, onde a fidelidade das cores e a precisão na iluminação são cruciais para transmitir a mensagem desejada aos consumidores.
Ao ajustar sombras e realces para que os objetos possam ser posicionados no mesmo plano em relação a quem observa, adquiri uma habilidade importante para criar composições visualmente coesas e equilibradas. Por exemplo, em empresas de produção de vídeo e cinema, esse tipo de ajuste é essencial para garantir que os efeitos visuais se integrem perfeitamente às cenas filmadas.
Por fim, explorei como trabalhar luzes e cores com camadas de ajuste para reproduzir o comportamento de objetos debaixo d’água. Essa técnica é amplamente empregada em empresas de animação e efeitos visuais para criar ambientes subaquáticos realistas em filmes, jogos e simulações virtuais.
Essas habilidades são fundamentais para profissionais que trabalham com produção visual, edição de imagens e design gráfico em diversas áreas, incluindo publicidade, cinema, televisão, jogos digitais e design de produtos.
